对于专业画家来说，最难得的是超越规范化的技巧和样式化的完美，直抒大自然原初的生命力，既要突破一成不变的传统模式，又要保留山水画传统的艺术风格，著名画家朱安生先生在对祖国大好河山的自然表现和个人内在情感的唯美表达中，不断的探索着宇宙万物的永恒韵律，引起画坛内外瞩目和好评。作为著名画家陈大章的亲传弟子，陈大章先生评价他是自己最好的学生；书法巨擘启功先生评价他说：“安生作画颇富天资将来必成大器也”。
　  朱安生  1946年生于北京。多年从事美术创作及美术教研工作。1986年研修于中央美术学院，从师于黄润华先生，擅长山水，兼画人物。现任当代书画报副主编、责任编辑；中国青绿山水画院副院长、世界艺术家协会副主席、艺术家研究会培训中心教授、中国美协会员、国家一级画家。曾多次在《人民日报》等刊物上发表美术作品。数十年来，其作品不仅多次参加国内大展，而且在日本、韩国及港澳等地应邀参展，广受赞誉。作品及艺术传略被载入中国大型名典。其作品分别被中南海及国家民政部、中国民族博物馆、中国画报出版社、世界文化艺术中心等机构单位收藏。2007年被美术界评为中国国际百杰书画名家大师和德艺双馨艺术家大师荣誉称号。出版有《朱安全山水画集》。

艺术的可贵在于真诚、动情、感人，不管是哪个流派，都应当是艺术家心田长出的花，长期实践的结果。朱先生从事绘画工作已有30余载，由于他的笃志不倦，寒暑不辍，攀高山，越大漠，穿林海，淌小溪，在与大自然的亲密接触中，得到了山川灵气，懂得了草木性情，搜众多奇峰储存于胸中，所以，他的青绿山水画，在我国众多的画派中脱颖而出，独树一帜，成为当今青绿山水画中的佼佼者。他画山气势磅礴、巍然屹立，可以直面人生；他画水绵延婉转、静中有动，伸手可掬。朱先生的山水画最显著的特点是有气势，画面笼罩一层浓郁的抒情色彩。

在中国画的灵魂里，有一种依附在笔、墨、水和宣纸上的灵性，这种同笔墨、宣纸一样从远古飘来的灵性，在画家的生活阅历中，在随便的点染勾皴中显露出来，折射出历经沧桑而不变的文化基因。从气势宏伟而让人感到细腻美的青绿山水画家朱安生的山水画中，我读出了这种内在的基因。当巍威的昆仑山展现在人们的面前，当山中的小溪发出淙淙的响声之时，当不起名的小山给人带来美的享受之时，这些就象是飘过的时间和烟雨，随着朱安生先生那附有灵性的笔，挟着酣畅淋漓的水墨，把祖国美好的印象挥洒在洁白的宣纸上。

朱安生先生笔下的山水带有鲜明的时代特点和浓郁的生活气息。他的作品或质朴浑厚，或洒脱利落，或丰富多彩，或色彩璀璨，或典雅秀丽。看朱安生的画既有一股扑面而来的勃勃生气，又有着激动人心的内在生命力，正是因为这种内在的生命力才引起人们的情感共鸣和审美的愉悦。《黄河千里一壶收》的画面中，高矗的岩石，奔腾的洪波，激zR的水花，组成了一曲令人振奋的黄河赞歌。《晴翠欲流》中景物高低呼应，构图雄伟，以斧劈写岩石，刚劲粗犷，表现出大自然的雄壮和力度，而《山水清音》中瀑布从山间垂下，两边山石林立，奔泻的瀑点点缀于绿树之间，画境清新隽美，体现了朱安生先生山水画的又一面。

朱安生的作品既结构严谨又超凡脱俗。让人感到既凝重由润泽，既豪放又含蓄、既朴拙又清秀；近则挺拔刚健，远则莽莽苍苍；两相交映，虚实得当。从其作品中可以看出他是一位善于深思熟虑而又富于创作的画家。

朱安生先生从传统中走来，又不断追随时代，大胆创新，他那既有民族特征又有时代特征和个性的山水画，在当今山水画领域独树一帜。如今他更是笔耕不辍，埋头自己挚爱的绘画创作中。正如他所说：“我用画笔讴歌祖国的壮丽山河，抒发一个赤子对祖国大好河山无限挚爱的一片深情，决不间断，在祖国锦绣江山中像牛一样勤奋耕耘。”