我国的传统绘画有着悠久的历史，历代画家为我们留下了灿烂多彩的宝贵遗产，各流派，各画种如涓涓清泉，汇成浩瀚的民族传统长河，中国青绿山水画便是其中的一条支流。青绿山水在中国山水画里比起水墨山水起源要早，但随着水墨画的兴起和文人画的成熟，青绿山水画遭到贬抑和歧视．然而，不论是历史还是现在，青绿山水在各个历史时期都留下了灿烂篇章，熠熠发光。它兴于隋唐，盛于宋代。北京画院的宇文洲先生则是中国青绿山水画派的优秀传人。

宇文洲，1940年生，吉林省延边人。1965年毕业于吉林艺术学院美术系，毕业后分配到北京画院，现为北京画院专业画家、高级美术师，兼任北京中国画研究会会长、中国书画函授大学教授。
    宇文洲是一位山水画家，虽然以中国青绿山水为本，但是大胆采用很多西洋画法，创作上注重色墨结合、工写变化。他的山水画作品气势深邃富丽，格调清新典雅。作品曾在日本、美国、苏联、加拿大、韩国、菲律宾、泰国和台湾等地展出和出版。人民日报、北京晚报、中国环境报、延边日报等多家报纸刊登过他的作品和评论文章。他的名字被列入我国出版的《中国当代国画家辞典》和日本出版的《现代中国画家名鉴》。
    1988年元旦天安门首次对国内外游人开放，他所作巨幅金碧山水《锦绣山河》，挂于天安门城楼大厅。人民大会堂、中南海、毛主席纪念堂及部分省市博物馆、纪念馆都藏有他的作品。《天安门藏画集》、《中南海藏画集》、《毛主席纪念堂藏画集》中刊印了他的作品。

宇文洲先生60年代起在北京画院从事专业创作，至今已创作了许多描绘祖国河山的青绿山水画。从他创作的青绿山水画作品中，我们可以看到这些作品，既保留了中国传统绘画的笔墨技法，又有新颖的艺术风格。

如他的《大河奔流》，场面宏伟壮丽，章法曲折有致，有翻江倒海之气势，令观者惊心动魄。你看，山峦重叠，翠色溟溟；一河横流，烟波淼淼。而在山麓的河岸边，几点帆影在浪涛中颠簸；画顶部的题诗，又与画的内容和意境相得益彰。此画作于1984年，费时3个月，从黄河上游到黄河入海口，沿途写生观察，创作出以黄河为题材的佳作，在北京纪念建国35周年画展上曾获得优秀奖。 有位美术评论家对《大河奔流》评曰：“这一场面宏大的作品，寄托着画家的不凡抱负和饱满的爱国热情。所谓‘外师造化，中得心源'，在宇大洲先生绘画中得到了充分体现。”是的，以情写画，以诗寄情，把生命之情融入作品，使无声的艺术引起人们的共鸣，这正是宇文洲作品的魅力所在。

　　 被天安门收藏的《锦绣河山》，则充分显示了中国山水画“咫尺之内有千里之趣”的特点。他以精密的笔法、强烈的色彩、开阔的景致和丰富的内容，描绘了富有生气的大自然的雄伟瑰丽，抒发了对祖国山河的深厚感情。它在鲜明而又和谐的蓝绿色中，通过色调浓淡虚实的对比，表现了山水的明灭隐现、景物的高低远近，使人产生一种如浴阳光之感。

　　 宇文洲先生在介绍这幅画时指出：画上的山岳，既非华山，亦非黄山，而是用概括的手法，集中了我国一些名山的特点。考虑到远视效果。山头用了宝石蓝。整幅画不脱离中国传统山水画的技法，但又富有装饰趣味。

　　宇文洲先生的青绿山水画，意境深厚沉雄，既亲切又耐看，总是让人感到他内心世界那一种强烈的力量和饱满的热情。正因如此，他的山水风物每有新鲜的意境。

　　 宇文洲说：中国文化艺术博大精深，除了在继承传统的基础上，要有新的时代色彩，增益新的审美趣味……

　　 真诚祝愿这位中国青绿山水画派的杰出代表宇文洲先生在继承和发展的道路上取得更辉煌的成就！