人的本性中含有“愚钝、窳惰、贪婪、冲动、狡诈、凶残”六种丑陋的基因。因为愚钝,人们才晓得什么是智慧;因为窳惰,人们才知道什么是勤勉;因为贪婪,人们才知道了什么是平淡;因为冲动,人们才知道什么是理智;因为狡诈,人们才明白什么是真诚;因为凶残,人们才知道什么是仁爱。人类对美的向往,源自人类本性的丑陋基因,人类文明的历史就是人类掩盖和改变自身丑陋基因的历史,这种掩盖与改变是通过内在精神力量得以维系,这种精神的力量,被不断延续和发扬,其所表露出来的一切,就是文化。
庚寅冬论文化
水墨花鸟画风格样式的确立与发展,从一定意义上来讲,是中国古代统治阶层、士大夫阶层、市井阶层在审美心理和视觉崇尚两方面的境趣转移;是对朴素之美、淡泊之美、平和之美的人文关怀;是圆融博爱美学思想、道法自然美学思想、空灵静谧美学思想的有机统一与视觉完善;是对返璞归真、天人合一审美夙愿的视觉希冀。
庚寅秋论水墨花鸟画
中国文化的审美理念中更多的流露出一种空玄静谧、虚灵澹泊的美学思想,这恰恰符合了几千年来华夏民族逐渐形成的中庸哲学观。不畏强,不凌弱,独善其身,持正守一的人文思想所崇尚的最高审美就是“中和”。所以对中国绘画艺术的发展来说,孔子直接提出了关于美的最高审美标准,即“中和之美”的哲学思想;在老子《道德经》中又间接地阐释了如何达到这一审美高度的方法,即“道法自然”的哲学思想。源自印度佛教的中国本土禅宗思想的生成与流变,又在外在表现形式上为文人画家提供了达到这一至高审美标准的思维策杖。文人画的形成和发展,归根到底是在一个特定历史时期里,在文化的融合与蜕变过程中形成的阶段性文化思想的沉积物。就针对中国绘画风格样式美学问题的角度来讲,老子的道家美学思想解释了艺术美从那里来,如何来的问题;孔子的儒家美学思想解释了艺术美到那里去,为何去的问题;禅宗美学则阐释了到达至高审美彼岸的两条互为因果的途径:苦修与顿悟。
庚寅杪秋《论风格》
中国画学中体现出来的人文内涵更加契合儒家的圆融思想,臻求中和仁善之大美是中国绘画发展的主要理论支撑,天人合一的理念是中国古代文人在索境寻道的过程中的主观轴心思想和终极人文关怀。
学中国画要在修与悟之间寻求突破与发展。中国画艺术创作要以民族性为基石,以内研哲学为左膀,以外师造化为右臂,以个性化的艺术语言为手段,以创造有时代感的作品为目标,中国画的前景是无限的。
庚寅杪秋论《丹青修悟》
美学存在于一切客观事物的学说中,并且随着学科研究的深入而不断深入,最终成为一切学科不断发展的核心要素和最终要达到的终极目标。
美学是对客观存在事物矛盾双方的诠释,他有具象和抽象两种不同的概念,这种概念具有永恒性和阶段性的特征。
美学是自然科学与社会科学的基础,是哲学的核心问题,一切哲学都可归纳和演绎成美学,他往往成为一切学术的焦点问题。
美学是一门宽泛的学说,他的研究对象归结起来总共有四个,即天、地、人、心。
丁亥溽暑《美学探微》札记
其实每个人的智慧就是一盏启明灯,如果有无数的灯为一艘航船照亮,它怎么可能迷失方向,这或许就是“超度”!要想获得“超度”,就得学会“自度”。自度就是“厚德载物,有容乃大。”
丁亥溽暑韩璐随笔
每个健全的人都有两个家,一个是现实家园,一个是心灵家园,画家也一样,有所不同的,画家可以用艺术的语言,向世人展示自己的心灵家园。艺术家的艺术作品,只不过是通往艺术家心灵家园的一扇门,这扇门可以是共有的形式,也可以是特立独行的。通过这扇门,我们步入了用想象构筑起来的时光隧道,这条时光隧道就是历史和未来。穿越历史和未来,我们抵达了一个虚拟的现实世界,那就是心灵家园。
辛卯卮言
艺术家通过艺术作品,邀请相识或不相识的人到他的“心灵家园”做客,在虚拟的艺术世界里,通过幻想的作用,艺术家为客人们呈送上一道道精神的饕餮大餐,让客人们品味心性生活的美好,我们把这些美好的精神大餐,称为艺术作品的味道,这种味道越是浓郁,就越使人流连忘返,这就是审美。
辛卯卮言
审美留给人们美好的幻想,渐而这种幻想转化为美好的愿望,并引领人们去改造现实世界,这就是审美的力量。伟大的艺术家最终要给予人们的,就是这种力量,反之,就是庸俗或是邪恶。
辛卯卮言
考量一位艺术家一生或一个阶段的艺术成就并不难,只要通过他的几件作品,到他的精神家园里走一圈,一切都再清楚不过了。
辛卯卮言
艺术家是精神家园的建构者,大艺术家往往用一生的精力致力于装修、布置、改造和维护他精神家园的方方面面,不放过一砖一瓦、一草一木。小艺术家只热衷于改造通往他精神家园的那扇门,修了改,改了修,把所有能想到的形式都用遍了,至于门里面的世界,根本不上心,或许也从来没想过要去打理,这样的艺术家往往喜欢在门上插个旗子,上书“个性”二字。对于那些来访的客人,在门前短暂的探视停留后大都悄然离去,也有好事者在留言簿上写下些害人不浅的褒扬之辞,鼓励他们在此基础上,创造更新更大的“门”。这些还不算最糟的,最糟的是连自己的门都找不到了。
辛卯卮言
许多年轻的学子认为艺术是大事业、大志向,要为之付出毕生的精力,甚至用幸福去换取艺术上的成就,其实不然,恰恰相反,随着年龄的增长,会深深地感觉到那仅仅是生活的一小部分。
辛卯卮言
人一辈子就是一张画,而这张画从爱与被爱时开始画起,一直到寿终正寝时搁笔,所有的成功和失败,都是这张画上的笔触而已。
辛卯卮言
我们习惯于换个角度看问题,其实大可不必,角度只是一个点的问题,更重要的是透过这个点去挖掘和探寻事物内在的深度和广度,深度是质,广度是量。中国画要讲究质量,说到底,就是笔墨的质量,笔墨的质量通过造型、设色、构图及意境情趣营造的诸多方面表露出来,最终形成一幅画的气韵格调。中国画是深度与广度的艺术,有了这两个东西,作品中自然就具有了审美的内涵。
壬辰春《论内涵》 |